Né en 1953.

"Véritable créateur, Stratos est à l’origine d’un monde nouveau, rempli de personnages aux formes géométriques, pétillants d’humour.

Une évasion ou une invasion ? – des couleurs et des formes qui font sourire, qui surprennent et séduisent. Stratos réveille en nous notre coté enfant, heureux et rêveur des étoiles et des amis d’autres mondes, différents, et semblables à nous en même temps.

Ses toiles aux compositions aussi originales que les « Stratosiens » qui les peuplent, des humanoïdes aux couleurs éclatantes de fraîcheur et de gaieté, nous content dans un doux graphisme des belles histoires de leur bonheur quotidien.

Innovateur, Stratos privilégie l’inox comme matière favorite des ses sculptures ludiques, immortalisant la tendresse et le bien-être de son univers intemporel.

Et voila que la musique se fait entendre, interprétée par une violoncelliste coiffée des pétales sur la tête, en harmonie complice avec son instrument. Et les couples s’entrelacent passionnément, et les mamans cajolent leurs petits dans la souplesse de courbes scintillants.

Artiste inclassable, Stratos amuse et enchante, prolongeant dans son œuvre les plus beaux moments de notre vie et de nos rêves d’enfance."
Myriam Peslier

"C’est en 1953 que Stratos vit le jour, en Avignon, dans cette France choisie par le grand-père, Grec d’origine, tailleur de profession.

C’est aussi pour la France que son père, artisan boulanger, se bat dans cette drôle de guerre que ne connaîtra pas Stratos, épargné, protégé de l’agressivité des humains et déjà regardant vers le bonheur qui allait l’inspirer, entre la Méditerranée de ses ancêtres et le midi.

Dès l’âge de 14 ans, il côtoie le monde artistique au sein d’un cabinet d’architecture, discipline à laquelle il se forme. Il prend alors conscience de l’esthétisme, de la mise en forme et va ainsi développer « le fait de création » avec les esquisses les plus personnelles qu’il signera de son deuxième prénom Athanas.

Enthousiaste de la vie, Stratos va alors rechercher le contact, les échanges, l’expression personnelle.
C’est cela Stratos : toujours plus, à la recherche du difficile, le défi permanent et c’est dans cet esprit, à un moment déterminant de sa vie qu’il va participer à la course Paris-Dakar, voyage initiatique et révélateur.

Nous sommes en 1983, il en revient serein, prêt pour l’aventure de l’Art avec un grand A dont il ressent alors l’appel si ce n’est le besoin, c’est alors la découverte quotidienne de la création. C’est ainsi que va naître le créateur de formes, l’assembleur de couleurs qui ose la sculpture en se souvenant de la panthère noire de la fête foraine de son enfance qui l’avait tant impressionné par sa forme et son allure. A son tour il allait créer cet espace, le sculpter pour mieux l’occuper, lui donner la puissance et le volume et par là même, matérialiser cette tension source de vitalité génératrice d’énergie.

Stratos se prend alors à modeler fiévreusement, délaissant l’effet de masse si séducteur pour le spectateur, choisissant une nouvelle fois la difficulté pour aboutir à l’épure, celle là même qu’il adoptera pour ses peintures : ce sera « Rencontre de nuit » qui traduira sur la toile la forme sculptée.

Et le regard de l’autre dans tout cela : pas vraiment évident, surtout quand on est seul, inconnu et novateur !
Et dans ces conditions exposer c’est s’exposer et Nîmes sera en 1993 la ville test pour présenter ses peintures qui ne manqueront pas de surprendre quelque peu le public.

En véritable homme de défi Stratos enchaînera avec Saint-Paul-de-Vence, le Saint-Paul des peintres, comme vitrine de son travail. Nous sommes en 1995, c’est le succès avec la reconnaissance d’un public nouveau et déjà fidèle. Mais voilà, son idéalisme et son besoin de projet ne vont pas de pair avec ce confort qui se profile et bien vite, il s’en échappe. Et l’artiste véritable qu’il est, avance, fort de ses convictions, fuit la routine, accompagné contre vents et marées de Brigitte, son épouse, inconditionnelle et attentive.

« J’ai l’esprit de contradiction. » se plaît-il à souligner mais de rajouter « dans le bon sens » et il est vrai que tout est logique dans cet itinéraire hédoniste avec à la clef le dénominateur commun que constitue le goût, celui qui donne le plaisir aux yeux et le bonheur de vivre.

Peindre, sculpter… sculpter, peindre et chaque fois renaître, se dépasser, surpasser les difficultés, en défiant le temps qui passe et monter dans le ciel avec les grandes Sculptures en inox, on est en 2003, et toutes ces formes imaginées qui font vivre les ombres et colorent notre vie, c’est le rêve qui frémit, le bonheur n’est plus loin."
Yves TERZIEN